2025年のカンヌ・ライオンズでは、「マインドセット・エラ」をクロワゼットにもたらし、創造性、つながり、そして文化的理解をさらに高めました。地中海を一望できる 、日差しが降り注ぐヴィンテージ調の「レトロ・スタジオ 」から、ターゲティング、メディア、そして目的志向の戦略の未来を探る盛況なパネルディスカッションに至るまで、大胆な議論と真のつながりに満ちた1週間となりました。
私たちのテーマ？ヴィンテージなフレンチ・リヴィエラの魅力をモダンにアレンジしたもの。そして、業界関係者たちはその両方に注目して集まってくれました。
私たちのチームは、広告のあるべき姿についてのビジョンを語るため、13件のインタビュー、パネルディスカッション、街頭インタビューなどに参加しました。そして水曜日には、業界のトップリーダー20名を「Zuma Cannes」に招き、夕焼けを眺めながらシャンパンで乾杯し、忘れられない「おまかせ」ディナーを楽しむ「ゴールデンアワー」の夕べを催しました。この場を通じて、有意義な対話と未来を形作る人脈の構築のきっかけとなりました。
カンヌで繰り広げられたあらゆる出来事を振り返ります――インパクト大のパネルディスカッションから屋上での対談、そして広告業界を牽引するトレンドまで。
🎞️ Le Rétro Studio：新たな視点で捉えたノスタルジア
パレから徒歩圏内にある、クロワゼット通りの私たちのプライベートアパートメントは、クリエイティブな安らぎの場へと生まれ変わりました。「ル・レトロ・スタジオ（Le Rétro Studio） 」は、ヴィンテージの雰囲気とモダンなエネルギーを融合させ、海の景色、ミックステープを楽しむひととき、そして人とのつながりを大切にするゆったりとした空間が特徴です。ここは単なる写真撮影スポットではなく、本音で語り合ったり、予期せぬ出会いが生まれたり、心身ともに充実感を得られる場所でした。
ファインダーからレコードまで、このスタジオは、ブランドが感情と本物らしさを前面に押し出すとき、人々は自然と惹きつけられるということを改めて実感させてくれた。
📺 CTVの拡大：コネクテッドTVの力を解き放つ
CTVの急速な成長とリニアテレビの継続的な衰退を背景に、本セッションではイノベーションと断片化の間の葛藤について考察しました。トニー・カツール氏（IAB Tech Lab）が司会を務め、ケン・ワイナー氏（GumGum）、クリスティ・クアリアリエロ氏（Klick Health）、アラステア・サトクリフ氏（LG Ad Solutions）がパネリストとして登壇しました。
🔥心に響いたポイント：
- 中・ロングテールのFASTチャンネルは、大規模な文脈的関連性を実現します。例えば、大衆向けのNetflixだけでなく、釣りファン向けの「Wired to Fish」のようなサービスが挙げられます。
- 非線形広告フォーマット（一時停止広告、オーバーレイ広告）こそが未来です。視聴への干渉が少なく、没入感が高まります。
- 標準化は極めて重要です。2024年のカンヌ国際広告祭でトニーとケンが交わした会話に触発されて立ち上げられた、IABの「Ad Format Hero」イニシアチブは、CTVにおけるクリエイティブ面の混乱を解消するために取り組んでいます。
- AIはDCO（ダイナミック・クリエイティブ・オプティマイゼーション）のあり方を一変させており、特にコンプライアンスとカスタマイズを両立させなければならない製薬業界において、その影響は顕著です。
人々は単にテレビを見ているだけではありません。その瞬間、特定の心境にあるのです。そこが重要なポイントであり、広告主はCTVの標準化を通じて、その心境をうまく活用する機会を得ることができます。
🔍 洞察を行動へ：文化的な成長のための消費者インサイト
BRIDGEのCEO、シェリル・ダイジャ氏がモデレーターを務めたこのパネルディスカッションでは、鋭い洞察と、それ以上に率直な意見が交わされました。CMIメディアグループのダニエル・コファー氏、GumGumのケレル・クーパー氏をパネリストに迎え、ブランドがどのように消費者インサイトを活用して、ソートリーダーシップを確立し、本物の文化的パートナーシップを築き、カスタマージャーニー全体にインクルーシブな体験を組み込んでいるのかについて、深く掘り下げられました。
🧠主なテーマ：
- 医師もやはり人間です。CMIメディアグループの「白衣を脱ぐ」というアプローチは、製薬ブランドがライフスタイルへの関心を通じて消費者とつながることを支援します。例えば、診察室の枠を超えて共感を呼ぶスポーツとの提携などが挙げられます。
- GumGumが実施した消費者調査によると、56％の人がデジタル広告を「不気味」だと感じていることが明らかになった。その解決策とは？ クッキーよりもコンテキストを重視することだ。
- Enter the Mindset Graph™: GumGum’s AI tool that uncovers emotional relevance by surfacing surprising affinities - because people are multidimensional, and their media should be too.
インクルージョンがもたらす影響は飛躍的であり、ダイバーシティのみの場合と比べて購入意向を最大3倍まで高める。その理由は、人々がブランドのストーリーの中に自分自身を重ね合わせたいと願うからだ。
ダニエルが次のように要約したように：
「私たちはアルゴリズムなんかじゃない。人間なんだ」
📺 Adweek House グループチャット：ターゲティング・リミックス
『Adweek』編集長のライアン・ジョーが司会を務めたこの対談形式の円卓会議は、決してありきたりなパネルディスカッションとは一線を画すものでした。エクスペディア、セブン-イレブン、CVS、ハースト、ニューヨーク・ライフ、ガムガム各社の代表者が参加し、行動ターゲティングとコンテキストターゲティングの間の緊張関係や、真のビジネスチャンスがどこにあるのかについて議論を交わしました。
💬本音のハイライト：
- 誰もが、いつも同じ「お腹の脂肪」や「お父さんギャグ」の広告に付きまとわれることにうんざりしています。消費者が求めているのは、繰り返しではなく、自分に関係のある広告なのです。
- コンテキストターゲティングが復活しました。単なる代替手段としてではなく、感情面や文化的な側面で、人々の置かれた状況に合わせてアプローチするための、より賢明な手法としてです。
- マインドセットがすべてです。ケレルが言ったように、「午前9時と午後9時では、私たちの気分は異なります。広告も同様であるべきです」。
- クリエイター、クリーンルーム、そしてコマースメディアが融合し、次世代のコンテクスト戦略を牽引しています。
その雰囲気は？ 思慮深く、ユーモアがあり、そして爽やかなほど正直。まさにカンヌにふさわしい作品だった。
✨ ブランド・イノベーター：クラフト・ハインツ、カラット、ガムガムが語る「情熱の源泉」に関する大胆なマーケティングの洞察
GumGumのピート・ウォレス氏がモデレーターを務め、消費者の情熱の源泉――ノスタルジックなスナック、スポーツのライバル関係、あるいはネット上で話題になった文化的瞬間など――を理解することの重要性、そしてそれらがブランドと人間の生の感情をつなぐ架け橋となり得る方法について議論が行われました。クラフト・ハインツのジェス・ヴルタッジョ氏、カラットのジャック・カントウェル氏をゲストに迎え、セッションから得られた主なポイントは以下の通りです：
- インディ500での「ウィーナーモービル」、グラミー賞での「マスタード×マスタード」、あるいはマーチ・マッドネスでの「テイタートッツ」といった象徴的なプロモーション活動は、本物らしさに根ざしていれば、深いエンゲージメントを生み出すことができます。
- 消費者にとって魅力的なキャンペーンを企画する上で、文化的背景は極めて重要です。
- IDには限界があります。IDからはその人が誰であるかはわかりますが、何を考えているかはわかりません。そこで、コンテクストの真価が発揮されるのです。
- 成功を収め、注目を集めるキャンペーンを企画するには、自社のブランド像、消費者の属性、そして消費者が何を重視しているかという要素がどのように交差しているかを理解し、消費者がその瞬間にどのような状況にあるかを把握する必要があります。
- 勇気を出して、さまざまなモデルを試してみて、リスクを恐れないでください。
💬 広告の枠を超えて：インスピレーションを与える女性たちによるパネルディスカッション
「The Digital Voice」の創業者兼CEOであるジュリア・リネハンが司会を務めたこの活気あふれるパネルディスカッションには、 GumGum、 Tigress Tigress、サムスン電子から 、業界を牽引する有力なスピーカーたちが一堂に会しました。 ジェス・アイレット、ミーラ・シャラト・チャンドラ、アントニア・フォークナー、キャンディス・マリー・スチュワートが力を合わせ 、今日の市場において「目的志向のブランド」であるとは一体どういうことなのかを深く掘り下げました。
重要なポイントと学び：
- 「目的」とは、単なるキャンペーンではなく、実践そのものです。 目的意識を持って行動するとは 、一つの大きな取り組みを行うことではなく、日々ミッションを強化し続ける継続的な行動のことです。
- 質の高いコンテンツ＝クリエイティブ＋タイミング＋文脈。 この3つは切り離して考えることは できません。優れたクリエイティブであっても、適切なターゲット層やタイミングがなければ、その効果は半減してしまいます。すべての要素が相乗効果を発揮する必要があります。
- 「本物であること」は「完璧であること」を意味するわけではありません。ブランドも 人間と同じです。失敗したときは、それを素直に認めましょう。最初から完璧だったふりをするよりも、責任を認めることの方が、より大きな信頼を築くことができます。
- 一貫性こそが最善の防御策です。 対外的なメッセージ発信であれ、 社内の足並みを揃えることであれ 、成功を収めるブランドとは、消費者に対しても従業員に対しても、常に一貫した姿勢を示すブランドなのです。
- 目的意識は、たとえ常に数値化できなくても、必ず報われます。 普遍的な評価基準はないかもしれませんが 、その目的が本物であれば、ブランドへの愛着や消費者の信頼が高まることで、その成果を実感できるでしょう。
- たった一つの簡単なステップ：耳を傾けること。今日の 消費者は、自分の声に耳を傾けてもらいたいと願っています。そこから始め、彼らのニーズをストーリーテリングの指針にしましょう。
💡 大きな感動、さらなる変革：カンヌ2025から持ち帰る6つのトレンド
1. コンテキストこそが文化である
その瞬間の行動や感情に基づいてユーザーをターゲティングすることで、静的なデモグラフィック情報や過去の行動だけでは決して実現できない関連性を生み出すことができます。
2. CTV：単なるチャンネルから触媒へ
「CTV IRL」から「Own the Screen」へと、コネクテッドTV（CTV）が話題の中心となりました。パフォーマンス、クリエイティビティ、ショッピング機能、測定手法が融合しつつあり、CTVは単なるフォーマットにとどまらず、フルファネル戦略へと進化しています。
3. インクルージョンはビジネス戦略である
多様性は扉を開くが、インクルージョンこそが人々の関与を維持する。オーディエンスが自分たちが認められ、代表されていると感じれば、自発的な関与と忠誠心が生まれる。
4. AI + EQ = より良い体験
成功の秘訣は、単なる知能だけではありません。それは、リアルタイムのシグナル、創造的な技法、そしてオーディエンスの心理に対する深い理解によって支えられた共感なのです。
5. 「目的」はもはやオプションではない
「目的主導型メディア」パネルで指摘されたように、目的はもはや付随的な戦略ではなく、ブランドの関連性やロイヤリティの核心をなすものです。 分断化された世界において、目的はブランドに一貫性、確信、そして持続力をもたらします。
6. AIはスケールできるが、つながりを生み出せるのは人間だけ
「Cannes Capture」ポッドキャストで議論されたように、ジェネレーティブAI（GenAI）は広告サプライチェーンを変革しつつあります。しかし、テクノロジーは、文化を理解し、ニュアンスを盛り込み、大規模に感情的な共鳴を生み出すという、人間ならではの役割を代替することはできません。
🥂 カンヌ、ありがとう――またね
LeRétro Studioにお越しいただき、セッションにご参加いただき、そして対話に声を寄せてくださった皆様に、心より感謝申し上げます。私たちは、「マインドセット・エラ」を、一つひとつの有意義なつながりを通じて、一歩ずつ前進させていきます。
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